Великие гитаристы классического рока

Если бы у людей не было голоса, как бы они общались, выражали себя и привлекали внимание других громкими речами и речами? — Никогда не знаешь. Существует много вероятных вариантов — популярных и малоизвестных. И если гитара не была изобретена, как бы звучали невербальные крики и возгласы? — Ясно — абсолютно нет. Давайте поднимем чашку пива и поприветствуем дух незнакомца, который натянул струны на первой гитаре, этого пионера эмоциональной коммуникации и предка музыкальной поп-культуры в ее гитарных формах, т.е. все.
Когда факты говорят, боги тоже молчат когда нет слов, гитара говорит… Блаженны слышащие.
На улице идет снег, мы дома, мы чувствуем в руке черты пустой чашки, тепло, мы слышим треск горящего дерева в очаге, и одно, что нарушает его звуковую гегемонию, — это звук гитары одного из его завоевателей, из патефона рядом… идиллия и блаженство. Навряд ли в этом смысл жизни, но кого это беспокоит в этот момент искаленного одиночества и свободы. Гитарное соло льется на тело более гладко, чем содержание чашки, а образы и образы, которые оно вызывает в уме, более реальны и вдохновлены наиболее реалистичными галлюцинациями и влияниями. Гитарные риффы могут быть более повествовательными, чем литературные тексты, более увлекательными, чем наиболее запоминающиеся и преподаваемые фрагменты из литературной классики. Великие гитаристы озвучивают собственную жизнь — невеселую, веселую, долгую или спонтанную, но виртуозную и запоминающуюся — если саундтрек можно написать в жизни, пускай это будет длительное и мелодичное гитарное соло..
Не бывает одного или 2-ух виртуозов гитары, не сто или двести, а значительно больше. А кто мог их оформить — попробую перечислить… отдельные из них.
Еще до того, как у рока и хэви-метала появились имена, были музыканты, которые играли такую музыку и стали крестные отцы данных стилей. Их корни берут живительные соки из полезной почвы блюза, а миграция американских музыкантов, которым получилось сберечь собственные подлинные корни и местные мелодии, стала причиной смешению блюза устья Миссисипи с новыми стилями Чикаго и рождению новаторских записей. Мадди Уотерс. Джон Ли Хукер, Бо Диддли, Лонни Джонсон, Бадди Гай и Чак Берри. В связке с королем блюза Б. Б. Кингом эти музыканты начали и стали авторами первой и титульной страницы истории рок’н’ролла..
Гитары — это их мечи и щиты, а их дела пропитаны не кровью и лимфой, а аккордами и риффами.. Чак Берри — отец рок-н-ролльной гитары, его ученики в истории после него обречены просто повторить в той или другой форме то, что он сначала пробовал и делал. B.B. Кинг окрестил собственную блюзовую гитару Люсиль не благодаря тому, что это круто, а благодаря тому, что его пальцы вынуждают это звучать так, словно она в действительности женщина, шепчущая блюз. И эта Люсиль подобна библейской Еве, породившей шумные гитары всех последователей первого блюза. Блюз не умрет, он даст ветки, но сбережет собственную ключевую основу, и печаль, горе и человечность, являющиеся самой его сущностью, будут маршировать в ближайщее время в связке с громкими, эгоистичными и мятежными ритмами рока и хэви-метала..
Гершвин также отдает дань уважения блюзу с некоторыми из его сольных или оркестровых произведений, будто бы просто чтобы довести поговорку: «Блюз — корни, все другое — плоды».
Это звучало перед началом 60-х гитара струнного исполнителя — Эрика Клэптона. Улавливая и совершенствуя блюзовые формы и партии, он проложил путь «дьявольской музыке» из мира черных в мир белых, и как ему это получилось. 18 премий "Грэмми" и единственное в истории тройное концерт в Зале славы рок-н-ролла — мимолетные и исцеляющие почести в честь его истинного таланта..
По мере взросления и развития блюза появились новые мастера гитары, навязывающие новые стили. 60-е годы 20 века подарили миру и волна хард-рок гитаристов, они начали из промышленных английских мегаполисов и перенесли в звук собственных гитар звук заводов в собственных родных местах. Тяжёлые риффы и невысокие звуки определяют гитары британского рока того времени..
"Вы не можете получить больше черного, чем Блэкмор" — Да сказать в Ричи Блэкморе некоторые критики и, прежде всего, понимающие. Ричи — гитарист Deep Purple и Rainbow, и то, что он делает для рока, похоже на то, что делают религийные миссионеры темных веков — продвигают идею и завоевывают единомышленников — со страстью, импровизацией и силой. Человек в вечнозеленом черном, с белой гитарой, сегодня с широкополой шляпой и несколько иным звуком — один из тех, кого мы обязаны благодарить за то, что нам есть что сыграть, когда мы испытываем ностальгию по старым добрым временам традиционного рока. Черный тут не траурный символ, а стиль, символ и имя, и если бы Рок был фамилией, то небольшое имя по праву могло бы быть Ричи Блэкмор..
Еще 1 черный рыцарь — Джимми Пейдж, гитара которого звучит как шесть гитар одновременно, а его соло прячет мистику и виртуозность, будто исходит от самого дьявола, нашептывающего путь, окружающий небо и ведущий прямо в ад. Звук Led Zeppelin — это звук жизни Джимми Пейджа, так же короткий для группы, как и в анналах гитарных выступлений. Поют птицы, светит солнце, дует ветер, Джимми Пейдж играет на гитаре — природное положение вещей. Если бы мы взяли гитару за весь мир, Джимми Пейдж был бы вселенной.
В левой руке Тони Айомми он настолько тяжёлый, что необычайно, как его гитара не поломается под его давлением… Отцы хэви-метала Black Sabbath применяют сленговую проволоку, а Тони Айомми — главный литейщик в печи. Мощное и увесистое гитарное звучание группы сохраняется на протяжении всего их существования, благодаря постоянному членству их гитариста, который, хотя в молодости потерял концы 2-ух пальцев на руках, считается автором ряда любимых гитарных риффов..

Когда ты гитарист группы, которая поет Фредди Меркьюри, тяжело выделиться чем-то перед ним и вообще быть замеченным на сцене. Но Брайан Мэй — человек, написавший несколько легендарных песен Queen а его гитара с честью и уважением дополняет голос Фредди, а соло достойно заполняет моменты, в которых вокалист богато предоставляет место для выступления — рок в его яркой и гедонистической природе.
Если бы гитара могла разоблачать обман оладий или хвалить то, что делает женщину настоящей цыпочкой, эта гитара нашла бы твёрдую точку опоры в руках Мэнни Чарльтон. Он — необычный гитарист Назарета, и Шотландия, даже в том случае, если бы она обсохла от виски, все равно имела бы основания гордиться собственной родиной. Блестящий гитарист — точка.

В 70-х первые ноты плакали под пальцами Мик Ральфс, гитарист Bad Company. Наперекор наименованию, для гитары и слушателя нет лучшей компании, чем Мик. Если есть совершенно традиционное рок-радио, которое играет только признанную классику, этот артист заслуживает того, чтобы сыграть собственную первую песню в эфире..

Насколько прекрасен звук ВОЗ! Было бы так без Гитара Пита Таунсенда — нет. Традиционный рок сформировался его большой ролью, и появление легендарного Вудстока во второй половине 60-ых годов двадцатого века только дополняет биографию таких музыкантов. Хотя он часто ломает гитары в конце живых концертов группы, Тауншенд остается иконой и привилегией для гитарного мира..
Если гитара была одушевленным объектом, не то чтобы не во всех руках она выглядела не очень так, однако если мы например, что гитара могла бы пить радостно и неожиданно, царапать сумасшедшие аккорды и восстать кровь в венах с направлениями к свободной жизни и непослушанию, это было бы гитара Ангуса Янга от AC / DC. В традиционном рок’н’ролле наверное не найдется более узнаваемый сценический представитель. Шорты, рубашка, галстук, пиджак и гитара против виски с кешью или пива со шпротами — что считается более традиционным комбинированием2
То, что Ангус для ушей, имеет зрительный эквивалент — Билли Гиббонс из ZZ Top непобедим. Его гитара заряжается тестостероном и несет Техасский призыв к свободе и длительной пустынной дороге, громкий мотоцикл, кактусы, парня, бутылку и тупую, давно неиспользованную бритву..
Если вы слушаете гитару Марка Нопфлера и вы поддаетесь ее непреодолимым шепотам, что вы можете, кхм, быть лучшим и более порядочным типом, появляется опасность, что до того времени, когда вы вернетесь в настоящее, вы уже будете состязаться с дядюшками ZZ Top по подбородку. Поэт с гитарой, дизайнер со струнами вместо кисти, султан качелей — музыкальный транквилизатор, который назначается без рецепта, вызывает привыкание, и не имеет значение, принимается ли он натощак или после еды — не применяйте его в небольших количествах.
Большие дозы Rolling Stones нормализуют кровь и улучшают психическое здоровье, а ключевым существующим веществом считается гитара Кита Ричардса, про это знают не только фармацевты. Этот гитарист похож на длинную тень рока, сопровождая ему днем и ночью, не подверженный влиянию солнечного света, луны, наркотиков и лет. Время шло, пятьдесят лет с той поры, как он взял в руки гитару, и там, где появился динозавр Кейт Ричардс, образовался настоящий Парк Юрского периода..
Несколько веков через в развитии рок-музыки возникает Слэш. И у него во рту сигарета, и он считается автором мелодий и риффов, которые омрачали ночи многих пуритан рядом с его заклятыми поклонниками. Слэш может скрываться за солнцезащитными очками, дымом и под цилиндром, однако он не способен скрыть собственную гитару, и она богато и не раздумывая рассказывает собственные истории любому, у кого есть музыкальный слух..
Джимми Хендрикс выиграл сравнение с божествами и кто мог обжаловать это универсальное заявление! Его легкость игры, манеры на сцене, ЛСД, впечатление, что музыка течет от него, будто бы он просто применяет его как проводник из воображаемого в настоящий мир, а потом оставляет его истощенным и ослабленным, а она заражает всех других собственным «адским» вирусом, оберните Джимми в тайне, чтобы закончить его религиозно-мистический статус. Наверное не найдется гитарный чарт, который бы он не возглавлял, не обращая внимания на его небольшой «опыт» и из-за его огромного музыкального наследства..
В качестве личной заметки скажу имя гитариста, он Дэвид Гилмор из Pink Floyd. Если Джимми Хендрикс считается признанным номером один, я бы поставил Гилмора на нулевую позицию — одну-единственную, которая больше, чем первая..
Но так как это просто непрезентабельная ретроспектива рок-гитары, неконкурентоспособная., нет победителей и проигравших, существует только чистое веселье и виртуозность. В действительности есть победитель, и это мы — рокеры. Мы поднимем руки в символ приветствия, и упомянутые выше поднимут собственные гитары как победители.
Источник: spisanie.to