Работа александра терзиева

Чувственность, пленительная нежность и гармоничность

Это только некоторые из сообщений, отправленных картинами художника Александра Терзиева. Символист рассказывает сказки о любви, нежности и теплоте человеческих взаимоотношений. О природной красоте, вере и чуде мироздания, в котором все находится в безусловной гармоничности. В симфонии красок и мастерской художественной техники художнику получается передать этот заряд и это вдохновение, культивирующее симбиоз между мужчиной и женщиной, мужчиной и природой, телом и духом, чтобы довести, что во вселенной существует определенная необычайная магия, именуемая любовью.

Автобиография:

Александр Терзиев появился на свет 14 ноября 1953 года в красивом городке Сандански в юго-западной части страны. В первой половине 70-ых годов XX века окончил текстильное училище «Начо Иванов» в Софии по специальности «художественные материалы». В течение 10 лет Александр Терзиев работал с великим болгарским художником Димитаром Казаковым-Нероном (1933-1992). Данный период был его «Мировой академией». знание «. Во второй половине 80-ых годов двадцатого века два художника представили благотворительную выставку в Сандански. У Александра Терзиева пока еще 14 персональных выставок, 15-я пройдёт в текущем году. Работы художника представлены во многих заграничных галереях: Италии, Греции, Македонии. Некоторые картины художника находятся в приватных коллекциях США, Японии, Германии, Нидерландов, Дании, Швеции, Италии и Франции..

Предыдущие выставки:

Ключевые направления деятельности Терзиева — изобразительное искусство и резьба по дереву. Не так давно он предоставил несколько выставок в Софии: Национальная библиотека (2008); Министерство культуры (2007 г.); Балчик — Замок романской королевы Марии (2007); София — магазин (1998 г.); София — Российский центр культуры (1995 г.) и прочие места в Болгарии, включая Несебр (1992 г.), Благоевград — Американский университет 2003 г., Сандански, Петрич и т. Д. Работы Александра Терзиева в наше время можно найти в галереях Италии, Сербии, Испании, Греции и Македонии, и еще в некоторых галереях Болгарии — Созополь, София, Пловдив, Балчик..

Вдохновение и техника:

Картины Александра Терзиева показывают космополитическую идею мира, а конкретно — все во Вселенной связано. Взгляды художника обладают сильным эмоциональным зарядом, соответствующим его виртуозности, линиям и волшебству красок, которые сочетают в себе натуральные классические фольклорные мотивы и авторское видение их интерпретации. Первое представление от его работ — изобилие ярких, тёплых красок. Картины будто бы блещут перед глазами зрителя, как солнце. Красные оттенки, пурпурного и жёлтого наполняют произведения жизнью, мистикой и страстью. Автор применяет плавные тона, чтобы выразить собственное общее видение мира, в котором все находится в безусловной гармоничности и симбиозе. Александр Терзиев — символист. Через символы и знаки он выражает собственные чувства, мысли и представления о жизни и мире..

Работы художника представлены в нескольких циклах:

«Гранаты»- символизирующая идею зарождения жизни. Это конфигурации, встроенные в изображения гранатов. Гранат — это плод «Сада Божьего», в котором рождается жизнь. Он обозначает плодородие, множество и творчество..
«Двери»- через какую дизайнер передает остальную часть собственных идей, а конкретно —
«У каждого собственная дверь, которая считается самим началом и концом чего-то определенного. Это граница между материальным и духовным. И вот, проходя через разные двери собственной жизни, человек оставляет на них собственные следы »..
«Крест”- представляя идею веры и связи между телом и духом, мужчиной и женщиной, между небом и землёй, богом и человеком … и
«Меч»- как символ борьбы с нашими предрассудками за деление между людьми..
Квинтэссенция в творчестве Сашо (как он расписывается) это идея любви … Это и отношения между людьми в интимном плане, и их союз в жизни. Картины кишат женскими фигурами, и это не просто так, ведь собственно женщина рождает новую жизнь и считается защитницей дома. Женщина, как мать-природа, волшебница, которой предназначено дать новую жизнь …
Даже в маленьких пейзажах Александр Терзиев изображает человеческие фигуры., одухотворить образ. Подобным образом дизайнер устанавливает связь между природой и человеком. Эффект олицетворения увеличивается за счёт цветов — зеленого, символизирующего природу, рост, здоровье, жёлтого — священного цвета солнечного света, надежды, радости и красного, воссоздающего домашнее тепло…
На художника оказывают влияние идеи сюрреализма, в котором наблюдаются необычные метаморфозы и изменения пропорций предметов..
Краски на масляной основе, которыми он функционирует, придают густоту и глубину тону, а техника покрытия краской отличается наслоением краски для усиления цветов и нанесением намного светлых цветов в определенных областях чтобы создать ощущение бликов. Дизайнер рисует на холсте короткими мазками кисти, моделируя ровные поверхности..
Для его техники свойственны горизонтальные линии., который он рисует на одной половине лиц героев, что может быть воссоединено с желанием художника изобразить двойственность человека как духа и тела, хорошего и плохого, праведного и безнравственного. Лица героев составлены из кругов и овалов, по этой причине формы помогают изображению внушать законченность, нежность, совершенство …
Треугольник — также часто применяемый символ., которые дизайнер использует в собственных работах. Он существует во времена древнейших цивилизаций как символ триады, делающей потенциальным наше существование. Форма в виде треугольника ассоциируется с:
Отец, мать и сын; Отец, Сын и Святой Дух; Мужчина, женщина и созидательная энергия; Небо, земля и живые создания; Союз, когда двое делают третье; Идеальное единство, когда двое соединяются в одно; Молящийся, принесённый с земли к Господу; Сила объединения.
Эти формы замечательно вписуются в идею изображения правильных отношений между объектами, поскольку волосы на лице, кажется, созданы, к примеру, из плодов граната. Персонажи в изображениях Терзиева имеют сверхъестественный размеры и части тела, так как художнику важнее заострять внимание на деталях, а если быть точным на лицах, раскрывающих чувства. Данная техника напоминает египетский стиль. Снова же, точно также египетскому стилю, дизайнер рисует лица некоторых героев в профиль, а глаза — во фронт..
Композиции в творчестве Терзиева находятся в полном симбиозе в отношении к представленным предметам. Картины — идеальное осуществление комбинирования конрастов: мужское и женское лица, влюбленные, прижатые друг к другу или смотрящие один на один, представленные как две части неразделимого целого..
Тёплые тона, переходящие один в другой, воссоздают тепло объятий и силу любви.. В одной части изображений доминирует красный цвет, вдохновляя мужской характер. Красный цвет наполняет образ мужчины силой, страстью, активностью. Образ женщины представлен в нежно-жёлтом и зеленом цветах, символизирующих плодородие, природу, землю, священное. «Священный плод» создаёт и собирает мужское и женское начало, чтобы из их любви могло родиться чудо, называемое жизнью. И так дизайнер изображает гармоничность между человеком, природой и Богом, в которой условно возрождается «Затерянный рай»..
Картины Александра Терзиева рассказывают разнообразные истории. В каждом полотне переполнено несколько мужских и женских образов, мастерски передающих разнообразные чувства: страсть, любовь, нежность и тревогу. Терзиев также применяет геометрические формы, благодаря которым в тематике сюрреализма ему получается воспроизвести картину в картинке. Полотна художника усеяны символами плодородия, женственности (ракушки, гранаты)..
Александр Терзиев также применяет библейские мотивы.. На одной из собственных картин он воссоздал гранатовое дерево, а с двух сторон — Адама и Еву, сорвавших плод. На данной картине изображен библейский миф «Изгнание из рая». По словам художника, его вдохновляет среда, в которой он вырос. Художнику выпало счастье налюбоваться собственным большим садом с красочной палитрой ярких красок..
Дом и мастерская художника в деревне Лештен — старинного образца, размещены в лесной глуши, где растет более 300 гранатовых деревьев., которым больше 70 лет. Собственно эта мелодия ярких красок, девственной растительности и близости к природе вдохновляет его и наполняет идеями и настроением для искусства..
В конце 2010 года Александр Терзиев предоставил в Софийской галерее «Болгария» выставку живописи.. А в текущем году дизайнер обрадует любителей изобразительного искусства новой выставкой в Hotel Expo Sofia. Лейтмотивом новой композиции станет вода с ее созидательной, освящающей и очищающей атрибутикой. Сродни любви между женщиной и мужчиной, из которой рождается новая жизнь, вода считается символом творения и наказания, которое приходит, чтобы смыть старое и грядущее новое..
Источник: spisanie.to